－ 13 － 伎の元祖といわれている。阿国はその時代の流行歌に合わせて踊りを披露し、男装して 当時のカブキ者のふるまいを取り入れて、当時最先端の演芸を生み出した。 阿国が評判になると多くの模倣者が現れ、遊女が演じる遊女歌舞伎（女歌舞伎）など が、風紀を乱すとの理由から寛永６年（1629）以降徐々に禁止され、現代に連なる野 郎歌舞伎となった。そのため、歌舞伎においては男性役も女性役も、すべて男優が演じ る。それは江戸時代の文化の爛熟のなかで洗練されて完成し、独特の美の世界を形成す るに至っている。 ＜歌舞伎：紆余曲折の時代＞ 明治になっても相変わらず歌舞伎の人 気は高かったが、海外の演劇事情を知った 知識人などから、その内容が文明国にふ さわしくないとの批判を受けて、演劇改 良運動と呼ばれる歌舞伎様式の改良運動 が起こった。これは明治政府の文明国の 上流、中流階級が観劇するにふさわしい 演劇の成立を目指す目論見ともかさなり、 政治家を巻き込んだ運動となった。この 運動のひとつの成果として、現在につな がる歌舞伎座の開場がある。 以降も明治・大正・昭和（戦前戦後の 混乱期）と歌舞伎は様々な紆余曲折を経 て、進化を遂げる。昭和38年（1963）の 十一代目市川團十郎襲名から、歌舞伎は人 気を回復し、六代目中村歌右衛門、十七代 目中村勘三郎ら活躍した。昭和40年（1965） には歌舞伎が重要無形文化財に総合指定 され、国立劇場、大阪の大阪松竹座など が開場した。さらに、三代目市川猿之助は復活狂言を精力的に上演するとともに演劇形 式としての歌舞伎を模索、スーパー歌舞伎という大胆な演出を強調した歌舞伎を創り出 した。また、近年は十八代目中村勘三郎によるコクーン歌舞伎なども注目されている。 このような公演活動を通じて、現代に生きる伝統芸能としての評価を得るに至っている。 ＜歌舞伎座＞ 歌舞伎座は、明治の開場以来、火災や戦災に遭うなど様々な変遷はあったが、今日に 至るまで名実ともに代表的な歌舞伎劇場として知られる。 写真17　明治28年 東京歌舞伎座上演の『暫』 ９） 中央で見栄を切るのは九代目市川團十郎 写真18　初期の歌舞伎座（明治40年） ９）